пятница, 26 апреля 2013 г.

Рецензия на фильм «Звук моего голоса» (Sound of My Voice)



Рецензия на фильм «Звук моего голоса» (Sound of My Voice)
Apr 26th 2013, 23:15

Инди-триллер
Рецензия на фильм «Звук моего голоса»

Звук моего голоса

Рецензия на фильм

Звук моего голоса
Сразу признаюсь – на это кино я набрёл почти случайно. Дело в том, что скоро выходит фильм «Восток», который (по совершенно непонятной причине) кажется мне чрезвычайно перспективным даже на уровне трейлера. Но вот беда – «Восток» снят режиссёром Залом Батманглиджем, с чьим творчеством я совершенно незнаком. Собственно, в его портфолио присутствует лишь один полнометражный фильм – как раз «Звук моего голоса», 2011 года выпуска. У фильма в активе вполне позитивная критика, хороший кастинг, а также восходящая звезда американского артхауса Брит Марлинг, взявшая на себя сразу две функции – автора сценария и актрисы в главной роли. В грядущем «Востоке», кстати, эта девушка также и сценаристка и главная героиня в одном флаконе.
Сразу хочу сказать, что «Звук моего голоса» – очень необычный фильм. Впору даже назвать его экспериментальным. Изначально он отгремел именно на фестивалях, а в кинотеатрах был показан компанией Fox Searchlight, которая как раз и специализируется на всяческом неформате.
В общем, предысторию я вам поведал, теперь рассмотрим сам фильм.

Инди-триллер


Влюблённая парочка, Питер и Лорна, снимают документальный фильм о загадочном культе, который вербует себе паству на улицах Лос-Анджелеса. Во главе этой таинственной организации стоит женщина по имени Мэгги, вокруг которой и накручивается интрига. Сама Мэгги уверяет, что она пришла из будущего – прямиком из постапокалиптического 2054 года, чтобы предупредить «избранных» о грядущих катаклизмах.
Питер и Лорна посещают сектантские сходки, слушают проповеди блондинистой путешественницы во времени, участвуют в эзотерических ритуалах культа, и однажды ловят себя на мысли, что россказни Мэгги о будущем вполне могут быть правдой…
Надо сказать, что такой сюжет можно было развернуть как угодно – хоть в триллерном, хоть в фантастическом, хоть в драматическом ключе. Но «звук моего голоса» выбирает совершенно особую интонацию, смешивая в себе все три направления. А уж его финал способен озадачить кого угодно.
Надо сказать, что кино очень тёплое, выдержанное в красно-желтых, солнечных тонах. Музыки самый минимум, а все звуки словно приглушены. Кино будто сонное, очень настроенческое, медитативное. И в то же время скучным я его не назову. Во-первых сюжет тут постоянно греется интригой: Мэгги правда из будущего? Или просто сумасшедшая? Поверят или не поверят ей герои? Во-вторых в фильме присутствует несколько великолепных сцен, буквально сочащихся саспенсом и тревогой – эти эпизоды учтиво присаживают тебя на иголки, и кино становится жутко интересно смотреть. Ну и в третьих, кино очень компактное – идёт всего лишь восемьдесят минут, так что скука просто не успевает зародиться.
Звук моего голоса
Сценарий мне очень понравился – сюжет катится гладко, без скрипов. Все сцены просчитаны и работают. Учитывая, что кино очень камерное (фактически, большинство кадров сняты в подвале, где собирается культ) работу можно счесть великолепной. Ну и неоднозначный финал вписался в стиль фильма как влитой. «Звук моего голоса» – блестящий образец использования открытой концовки, так редко встречающейся в кино. Впрочем, не буду спойлерить.
Недостатки фильма? Мне сложно о них судить. Объективно в глаза не бросается ничего. Субъективно фильм можно пинать за многое – как и любой артхаусный проект. Если вас не купит атмосфера, то кино покажется медлительным. Если не торкнет идея, то всё происходящее и вовсе будет смахивать на бессмыслицу.
И да – фильм крайне низкобюджетный, это бросается в глаза. Точных цифр бюджета я не нашел, но его дешевизна очевидна. «Звук моего голоса» снят на фотоаппарат Canon 7D, большинство актёров работали над фильмом бесплатно или по дружбе, а короткие сцены в самолёте вообще снимались по-партизански – создатели просто купили билеты на ночной рейс и отсняли материал украдкой.
Тем не менее не стоит думать, что фильм выглядит плохо – операторская работа, мягкая атмосфера, актёры и банальное чувство вкуса достойно компенсируют нолики бюджета.

Культисты

Кристофер Денхам и Николь Вишес
Главную роль в картине сыграл Кристофер Денхам – замечательный актёр, который запомнился мне и в «Арго» (там он сыграл одного из дипломатов), но особенно – в «Острове проклятых» (помните того застенчивого психопата, которого допрашивал ДиКаприо?) Здесь он тоже не подвёл – роль Питера ему удалась на славу. Характер получился многогранный, с загадкой – очень хорошо.
Лорну сыграла неизвестная мне Николь Вишес. Приятно сыграла, ничего не скажу. Но главная женская роль принадлежит вовсе не ей. О нет, основа фильма – загадочная девушка по имени Мэгги, которую блестяще изобразила Брит Марлинг, сценаристка «Звука моего голоса». Это действительно было шикарно – ни одной фальшивой ноты! Показана властность, харизматичность, и в то же время какая-то тоска, затаившаяся боль… Впечатляющая работа.
Брит Марлинг в роли Мэгги
В целом, кино получилось хорошее, хотя и неоднозначное. Я не думаю, что когда-либо буду его пересматривать, однако это не отметает того факта, что работа проделана классная. По всем фронтам – классная. Кино цепляет, создаёт настроение, крутит неплохой твист под занавес и оставляет после себя приятное послевкусие. Артхаус, как он есть и каким он должен быть. «Звук моего голоса» явно понравится не всем, но это нормально. Микробюджетные инди-триллеры и не должны нравиться всем. Но нельзя отрицать, что свой жанр фильм немного обогатил. Внёс свой вклад.
Зачет.

Рецензент: Мейн Хаус

P.S. Простите за большое количество  высоких оценок в последнее время. Возможно у меня просто вкус испортился, а может тут виноват дьявольский My Little Pony, который сделал меня неуместно добродушным. Но мне хочется верить, что я просто удачно оседлал волну хороших фильмов. Чего и всем желаю.
Звук моего голоса
You are receiving this email because you subscribed to this feed at blogtrottr.com.

If you no longer wish to receive these emails, you can unsubscribe from this feed, or manage all your subscriptions

среда, 24 апреля 2013 г.

Трейлер фильма «Место под соснами» (The Place Beyond the Pines)




Трейлер фильма «Место под соснами» (The Place Beyond the Pines)
Apr 23rd 2013, 20:07

Драйв -- 2
Трейлер фильма «Место под соснами»

Место под соснами

Трейлер фильма

С удивлением обнаружил, что так и не выложил трейлер этого фильма, хотя давно собирался. Исправляю.
«Место под соснами» обещает стать отличной остросюжетной драмой с умеренным бюджетом и отличными актёрами. А я такие фильмы люблю. К тому же кастинг реально впечатляет -- Райан Гослинг и Брэдли Купер сейчас звёзды номер один. Вдобавок здесь играют Ева Мендес и обаяшка Роуз Бирн. Ну и характерный Рэй Лиотта, которым тоже кашу не испортишь.
На самом деле сюжет фильма подозрительно напоминает «Драйв», но это единственное, что смущает в «Месте под соснами». В остальном мне всё нравится, да и критика у фильма позитивная. Думаю, на днях сходить. Кто кино уже видел -- отпишитесь, пожалуйста.
Ну а для не видевших -- трейлер:
    
www.youtube.com/watch?v=sHDeld-OIVI
__________
You are receiving this email because you subscribed to this feed at blogtrottr.com.

If you no longer wish to receive these emails, you can unsubscribe from this feed, or manage all your subscriptions

четверг, 18 апреля 2013 г.

Рецензия на фильм «Маньяк» (Maniac)



Рецензия на фильм «Маньяк» (Maniac)
Apr 18th 2013, 13:20

Изысканный слэшер
Рецензия на фильм «Маньяк»

Маньяк

Рецензия на фильм

Маньяк
Несколько лет назад я прочел книгу «Изысканный труп» за авторством хорошей американской писательницы Поппи Брайт. Книга заставила меня надолго задуматься. Но не потому, что в «Трупе» был какой-то сложный сюжет или умные мысли, которые стоило бы обмозговать – там ничего этого не было. Весь роман состоял сплошь из насилия, расчленёнки, извращений и прочих мерзостей. Тем не менее, после прочтения я долго думал – книга мне жутко понравилась, и я пытался разобраться почему. Хотел проанализировать эту симпатию, так сказать.
Ведь я не маньяк, не извращенец и не садист. Почему же мне было интересно читать о подобных вещах?
Ответа я так и не нашел…
Насилие, вообще, очень шаткая тема в мировом искусстве. С ним легко перебрать, но легко и недобрать. И бессмысленные кровавые мясорубки мне столь же отвратительны, как и бескровные голливудские поделки, жертвующие реализмом в угоду широкой аудитории и кассовым сборам.
Маньяк
Некоторые фильмы напрочь теряют чувство реальности и уходят далеко за грань допустимого, превращаясь просто в порнографию – это случилось со второй частью «Человеческой многоножки» или «Необратимостью». Есть кино, которое вроде бы и не сильно жестокое, но насилие и смерть в нём подаются столь отвратительно и чернушно, что смотреть его просто невозможно – тот же «Груз 200».
Но «Маньяк» принадлежит к фильмам несколько иного полюса – заплывая за буйки и перебарщивая с комфортной дозой насилия, кино до последнего остаётся зрелищем эстетичным, необычным, оригинальным в конце концов. Я наконец-то нашел кинематографический эквивалент «Изысканного трупа» – абсолютно больное, бессмысленное и невероятно жестокое кино, наполненное извращениями и натуралистичными подробностями, но которое жутко интересно смотреть.

Изысканный слэшер

Сразу признаюсь – я не видел оригинальный фильм «Маньяк» Уильяма Лустинга, снятый в 1980 году. Да, я о нём много слышал, но посмотреть так и не сподобился. Так что его вольный ремейк я воспринимал как абсолютно независимое кино, что, наверное, правильно. Тем более, что даже с первого взгляда на трейлер видно, что общих черт у фильмов немного – лишь некая общая концепция.
Маньяк
О чем же рассказывает новый «Маньяк»? Это фильм про серийного убийцу, поданный с точки зрения этого самого убийцы. Представьте себе «Крик» или «Техасскую резню бензопилой», только снятую с точки зрения маньяка.
Убийца в фильме – главный герой, и это мгновенно ограничивает аудиторию «Маньяка» в несколько раз. Широкие массы не любят антигероев, тем более что центральный персонаж фильма (его зовут Фрэнк) вовсе не такой душка, как его коллега Декстер. Более того – Фрэнк вообще имеет мало общего с привычными голливудскими серийниками – умными, стильными и сообразительными. Нет, главный герой «Маньяка» – просто безумное шизло, не вызывающее ни сопереживания, ни симпатии, ни жалости. Это полнейший отморозок, в чьей голове правят бал особо агрессивные тараканы, фетишизм, первобытные инстинкты и классический Эдипов комплекс.
Именно в такого человека нам предлагают вселиться – причем вселиться на очень глубоком уровне. И здесь мы переходим к оригинальной визуальной стилистике, которая возвышает «Маньяка» над прочими фильмами. Дело в том, что кино снято от первого лица – 90% времени мы видим реальность глазами Фрэнка. Такой приём называется POV – point of view или точка зрения. Точь в точь как в компьютерных играх.
Надо сказать, это необычный опыт – я сходу вообще не припомню полнометражного фильма, полностью снятого от первого лица (не считая, конечно, псевдо-документальных лент, вроде «Репортажа» или «Ведьмы из Блэр»). Операторская работа «Маньяка» великолепна – она необычная, стильная и завораживающая. И главное – никакой трясучки!
Маньяк
Дальше – больше. Камера весьма субъективна. Смотря на мир глазами психопата, буквально кожей ощущаешь, как реальность уплывает от этого персонажа. Фрэнк слышит голоса (и мы тоже), видит странные вещи (и мы тоже), галлюцинирует. Зрелище местами весьма жутковатое. Сидеть в голове героя и ощущать, как он съезжает с катушек – такое не каждому понравится. Камера покидает голову Фрэнка лишь иногда – чаще всего во время убийств, когда герой будто видит себя со стороны, отстраняется от происходящего. И это тоже впечатляет.
Атмосфера у фильма просто запредельная.
В рецензии на триллер «Я видел дьявола» я уже упоминал, что тема серийных убийц меня немного интересует. Я изучал этот феномен и много про него читал. Так вот «Маньяк» – один из немногих фильмов, которые очень четко ухватывают всю суть серийного убийцы, и ярко передают этот патологический азарт охоты на человека, образ мышления психопата.
Эпизоды, когда Фрэнк охотится на очередную жертву, выслеживает её, словно дичь, нападает – это лучшие и самые страшные сцены «Маньяка». Такого в фильмах ещё не было. Эффект субъективной камеры, point of view , ещё больше усиливает эффект.
Реальность уплывает
Да и сама картинка завораживает – «Маньяк» очень контрастен, половина кадра пересвечена, другая утопает в тени. В сценах, снятых днём, солнце слепит героя, зато ночью этот хищник в своей тарелке. Фокус камеры часто расплывается, подчёркивая нестабильное психическое состояние героя. А уж музыка и звук заслуживают как минимум оскара. Это просто лучше, чем вы можете себе представить. Звуки города, эхо, диалоги, бездушный электронный саундтрек – всё это работает на все 110%
Фильм просто ледяной, мертвящий, напрочь бесчеловечный. Я такого нигде не видел.
Все минусы «Маньяка» напрямую вытекают из его концепции. Например, в фильме отсутствует сюжет. То есть, он как бы есть, но укладывается буквально в одно предложение. Более того – у фильма отсутствует и жанр. Это не драма, не триллер, не трэш и не фильм ужасов. Ближе всего «Маньяк» стоит к классическим слэшерам, вроде «Пятницы 13», но использование точки зрения убийцы придаёт ему подлинную уникальность. Можно ещё вспомнить такой малоизвестный итальянский жанр как giallo, откуда «Маньяк» почерпнул немало стиля и кровожадности, но любые сравнения всё равно никуда нас не приведут. «Маньяк» – отщепенец от мира кино, второго такого фильма нет.

Вуд

Элайджа Вуд в фильме "Маньяк"
Роль Фрэнка исполнил почетный хоббит современности – Элайджа Вуд. В принципе, не первый раз он примеривает маску маньяка – вспомним его фееричного Кевина из «Города грехов».
Самое забавное, что мне сложно что-то сказать про игру Вуда. Специфика съёмки буквально устраняет его героя из кадра – лицо актёра мелькает в фильме нечасто. Мы видим его глазами, но сам он остаётся вне поля зрения. Лишь в редкие моменты, когда герой смотрится в зеркало, когда его лицо мелькает в отражениях, или когда маньяк в своих фантазиях видит себя со стороны – только тогда можно оценить игру Вуда. Что тут скажешь – образ Фрэнка сидит на актёре как влитой, а детская и безобидная внешность Вуда лишь добавляет жути.
Но в остальном главной актрисой «Маньяка» является Нора Арнезедер, которую можно видеть на экране большую часть времени. Девушка сыграла адекватно, нареканий ни малейших. В общем-то она изобразила привычную героиню слэшеров – симпатичную блондинку, спасающуюся от маньяка. Но это всё равно выглядит оригинально в фильме, снятом глазами этого самого  маньяка.
Нора Арнезедер в фильме "Маньяк"
Но вот пришла пора подводить черту, и с этим у меня сейчас будут проблемы. «Маньяк» – неординарный фильм. Оригинальный. Смелый, если хотите. Но при этом он не понравится почти никому. Не понравится своей жестокостью и примитивным сюжетом. Это реально один из самых кровавых фильмов, что я видел. Насилие поставлено с таким уровнем реализма, что впечатлительным личностям может стать дурно. И всё это, напомню, снято от первого лица, и в нужный момент камера никуда не отвернётся.
Но хуже всего то, что в фильме напрочь отсутствует смысл. Это безумно атмосферная, шикарно снятая зарисовка, но она не несёт в себе ничего. Кино бездушное от первого до последнего кадра, снятое будто не человеком, а сатаной. Кино умело играет эмоциями, оно построено на филигранно выверенной атмосфере, ярком стиле и мощной энергетике, однако тотальное отсутствие персонажей, которым можно сопереживать, отпугнёт от «Маньяка» кого угодно.
В контексте абсолютной бессмысленности фильма, я просто не могу не процитировать Брета Истона Эллиса и его Патрика Бейтмана – ещё одного маньяка-антигероя, который роднится с героем нашей сегодняшней рецензии. Эллис будто говорит от имени всего фильма:
«Я испытываю постоянную острую боль, и не надеюсь на лучший мир, ни для кого. На самом деле мне хочется передать мою боль другим. Я хочу, чтобы никто не избежал ее. Но даже признавшись в этом, взглянув в лицо этой правде, я не чувствую катарсис. Я не могу узнать себя лучше, и из моего повествования нельзя понять что-то новое. Не надо было рассказывать вам об этом. Это признание не означает ровным счетом ничего».
Маньяк
Тем не менее, оставить «Маньяка» без высокой оценки было бы преступлением. В своем жанре это кино – уникальный шедевр, второго такого нет. Но если вы на дух не переносите насилие, а слово «атмосфера» соотносится у вас в голове лишь с воздушной оболочкой Земли, то лучше просто поверить мне на слово.

Рецензент: Мейн Хаус

Маньяк
You are receiving this email because you subscribed to this feed at blogtrottr.com.

If you no longer wish to receive these emails, you can unsubscribe from this feed, or manage all your subscriptions

среда, 17 апреля 2013 г.

Трейлер фильма «Телекинез» (Carrie)



Трейлер фильма «Телекинез» (Carrie)
Apr 17th 2013, 10:17

I`m Carrie and I’ll take what is mine with FIRE and BLOOD!
Трейлер фильма «Телекинез»

Телекинез (Carrie)

Трейлер фильма

Очередная экранизация «Кэрри» Стивена Кинга медленно ползёт к своей премьере, а наши прокатчики до сих пор настаивают, что название должно звучать, как «Телекинез». Надеюсь,  Кэрри придёт по их души и пригвоздит из вилками к стене.
Кстати, скоро выходит «Росомаха» -- я предлагаю назвать этот фильм «Регенерация». Тоже круто будет.
Что хочу сказать по трейлеру -- я наконец-то увидел то, что хотел. Новая «Кэрри» -- адаптация, и это просто здорово. То есть роман экранизирован не дословно, а адаптирован под современные реалии. С айфонами и интернет-травлей. Надеюсь, что новое прочтение несколько освежит старый сюжет Кинга, который слишком уж простенько выглядит.
Что ещё? Хлоя Моретц замечательно выглядит в образе жертвы -- гораздо удачнее, на мой вкус, нежели Сисси Спэйсек в фильме 1976 года. А ещё новая экранизация «Кэрри» наконец-то обрела масштаб, которого ей не хватало. На дворе всё-таки 2013 и, надеюсь, финальное побоище будет показано как нужно -- сила «Кэрри» в её кульминации.
И не могу не отметить насколько всё-таки мощный «мотор» у этого фильма -- я читал «Кэрри» и видел уже две её экранизации (1976 и 2002), но мне всё равно будет интересно посмотреть новую версию. Не знаю, в кинотеатре или нет, но посмотрю обязательно. Хорошие ужастики на дороге не валяются. Ну и мощный антирелигиозный заряд фильма греет мне душу.
Трейлер фильма «Телекинез»:
    
www.youtube.com/watch?v=PoJdwMaaG_4
________________
Ну а кто давно ищет онлайн-кинотеатр, чтобы бесплатно смотреть фильм онлайн в хорошем качестве, тому рекомендую посетить сайт dom-filmov.ru
You are receiving this email because you subscribed to this feed at blogtrottr.com.

If you no longer wish to receive these emails, you can unsubscribe from this feed, or manage all your subscriptions

воскресенье, 14 апреля 2013 г.

Рецензия на фильм «Обливион» (Oblivion)



Рецензия на фильм «Обливион» (Oblivion)
Apr 14th 2013, 04:58

Оставь меня, старушка, я в печали…
Рецензия на фильм «Обливион»

Обливион

Рецензия на фильм

Обливион
Обладая каким-никаким опытом в написании рецензий, я давно уяснил одну вещь: сложнее всего обозревать  фильмы-середнячки. С шедеврами всё легко – за тебя говорят эмоции и впечатления. Издеваться над трэшем тоже проще простого – язвительные слова сами прыгают на язык. А вот про фильмы, подобные «Обливиону», очень сложно сказать что-то твёрдо.
«Обливион» – это фильм Шрёдингера, и его «квантовое состояние» сильно зависит от того, кто именно «открывает коробку». Обладая весьма специфичными достоинствами и недостатками, кино может как безумно понравиться, так и оттолкнуть. Вы любите фантастику? Не гонитесь за экшеном, драйвом и новизной? Вы меланхолик? Тогда открывайте смело.

Мир забвения

Обливион
Как и хороший патологоанатом, начну с внешнего осмотра.
Кино выглядит сногсшибательно. И дело здесь даже не в удельном количестве спецэффектов на минуту хронометража, а в стильности и качестве визуального ряда. «Обливион» красив, а его спецэффекты вовсе не выглядят аляповато. Редкое чувство реальности антуража и правдоподобности сеттинга сопутствует этому фильму. «Обливион» выглядит убедительно и в то же время – прекрасно. Обладатель оскара за «Жизнь Пи», оператор Клаудио Миранда в очередной раз доказывает, что дело своё он знает – пейзажи уничтоженной Земли, космос, экшен, апокалиптическая разруха, инопланетная техника и водопады – всё показано максимально эффектно и эпично.
В увиденное вполне можно поверить.
Всё это подчёркнуто сочным, тревожным звуком, который в лучших эпизодах работает даже лучше видеоряда, создавая гнетущее напряжение, ожидание тяжелых открытий, а в светлые моменты – чувство радости и покоя.
К визуальной части фильма нет и не может быть никаких претензий – это высококлассная работа. Это – настоящий Голливуд, в лучшем смысле этого слова. Кто ценит красивые фильмы и качественную компьютерную графику – можете идти в кино и не волноваться. «Обливион» эстетичен и спокоен, никакой трясучки камеры нет и в помине. Просто красотища. Конфетка для глаз.
Но вот если перейти к декорациям реальности и сюжету, кино мгновенно разделит любителей фантастики на два лагеря. Сейчас объясню почему.
Обливион
Сценарий «Обливиона» в общем и целом хорош – в нём нет явных глупостей, которые мы недавно наблюдали в убогой «Гостье». История не отравлена пафосом, соплями и прочей американской отравой. Сюжет хорош. И логичен.
Но неоригинален! Более того, весь «Обливион» напоминает коллаж или попурри – кусочек взят отсюда, кусочек оттуда, и всё склеено вместе суперклеем. Склеено грамотно, спору нет, однако в этом фильме нет ничего своего, всё откуда-то украдено, вплоть до сцен, переснятых чуть ли не кадр в кадр.
К подобной неоригинальности можно относиться по-разному. Безусловно, у определённой категории зрителей (к которой отношусь и я) она вызовет ностальгию. Ну действительно – «Обливион» совершенно не вызывает раздражения своими заимствованиями. Напротив – они кажутся эдакой данью уважения старой фантастике, старым фильмам и книгам. Кино напоминает выжимку из какого-нибудь сборника англо-американской НФ семидесятых годов. Всё такое знакомое, привычное. Десятки раз виденное-перевиденное, но всё равно цепляющее. В фильм слито огромное количество научно-фантастических элементов и концепций, разве что путешествий во времени не хватает. Остальное в наличии – вторжение чужих, постапокалипсис, звёздные путешествия, переселение людей на иные планеты, боевые дроны, анабиоз, космические станции, искусственный интеллект, игры с сознанием и памятью, клонирование… И что самое хорошее – вся эта мозаика прекрасно стыкуется. Ничто не выглядит чуждым или инородным. Буквально всё в тему.
Однако отсутствие свежести может и оттолкнуть от фильма львиную долю зрителей. Если взяться искать совпадения, то пальцев на обеих руках не хватит, чтобы назвать все фильмы, на которые ссылается «Обливион»: «Космическая одиссея 2001», «Луна», «Последняя фантазия», «Волли», «День независимости», «Прометей», «Я – Легенда», «Солярис»...
Обливион
Но про сюжет я больше говорить не хочу. В отличие от большинства современных блокбастеров, в «Обливионе» однозначно есть что заспойлерить.  Знание некоторых сюжетных поворотов фильма реально может испортить впечатление, поэтому я умолкаю и перехожу к следующему недостатку.
«Обливион» – очень холодное кино. Это ощущение сложно описать словами, но такой тип произведений мне никогда не нравился. Когда режиссёр подходит к делу излишне отстраненно. Даже непонятно как он сам относится к своему фильму – ему, вообще, нравилось это снимать или нет?
Так и «Обливион» – кино изначально рассудочное, продуманное. Лишенное… души, что ли? Отпечатка личности своего создателя?
А вот куда относить весьма неторопливую динамику я даже не знаю. Кино и правда очень неспешное.  Скучным его не назвать, однако просмотр его – это словно медленная прогулка в парке, а вовсе не спринтерский забег. И это, кстати, ещё больше усиливает ностальгический оттенок, которым весь фильм пропитан насквозь. Сейчас кино снимают по-другому, и поэтому неторопливый «Обливион» отличается от своих коллег. В лучшую сторону. Он немного другой, и типовым блокбастером его язык не поворачивается назвать. Уже плюс.

Том и его команда

Том Круз
В фильме неплохой кастинг. И пусть я бы подобрал совершенно других актёров, однако кастинг всё равно нужно отнести к сильным сторонам картины.
Даже Том Круз, чьим фанатом я никогда не был, смотрелся неплохо. Да, он не великий актёр, но фильму такие и не требовались. Персонажи здесь неглубокие – в «Обливионе» правит бал сюжет и визуальный ряд, а любые попытки жать драму разбиваются о колючую холодность фильма. И в такой обстановке Круз выглядел нормально. От меня это лучшая похвала ему.
Ольга Куриленко хороша. И пусть серьёзной актрисой она не является, однако (чего греха таить?) Ольга очень нравится мне внешне – настоящая красотка! Очень естественная, грустная, с большими глазами – она однозначно украсила «Обливион» своим присутствием и как влитая вписалась в его меланхоличную атмосферу. Субъективизм? Согласен. И что с того? Своё мнение я никому не навязываю, но смотреть на Ольгу однозначно было приятнее, чем на прочих.
А вот Андреа Райзборо, на мой взгляд, немного недотянула. В некоторых сценах она была великолепна, но в других выглядела откровенно слабо, явно не зная какие эмоции изобразить. Отношу этот недостаток на счет режиссера.
Ещё здесь был Морган Фриман (хорош, как обычно), Мелисса Лео (хороша, как обычно), а также Джейме Ланнистер Николай Костер-Вальдау, которому тут было совершенно нечего играть. Но его присутствие порадовало и повеселило. В футуристической броне и со снайперкой за плечами, а-ля фаллоут-стайл, он смотрелся презабавно.
Обливион
Вот такой вот «Обливион». Качественное и красивое кино, но слишком вторичное, чтобы претендовать на статус шедевра. Зато оно очень созерцательное, меланхоличное и, в хорошем смысле, грустное – многим блокбастерам не достаёт столь изысканной атмосферы. Сейчас абсолютно все дорогостоящие фильмы стремятся побыстрее впарить тебе экшен и пафос, оглушить зрителя эффектами и звуком, а вот «Обливион» торгует совсем иным товаром. Здесь совершенно отсутствует всяческая истерика, надрыв, зато есть много пейзажей, спокойной музыки, времени поразмыслить, включиться в сюжет. Ритм фильма очень приятный. Эх, если б кино было чуточку пооригинальнее – цены бы ему не было.
Но в целом – я доволен. Я люблю фантастику, и начинающий режиссёр Джозеф Косински (он снял «Трон», кстати) меня ни капли не разочаровал. От фильма я изначально не ждал ничего, и «Обливиону» легко удалось завоевать моё внимание и мои симпатии. Даже его вторичность сыграла как нужно, породив лёгкую ностальгию.
В общем, любителям старой фантастики – отчаянно рекомендую. Остальным – по желанию. В любом случае, первый претендент на фантастику года у меня уже есть.

Рецензент: Мейн Хаус

Обливион
You are receiving this email because you subscribed to this feed at blogtrottr.com.

If you no longer wish to receive these emails, you can unsubscribe from this feed, or manage all your subscriptions

пятница, 12 апреля 2013 г.

Трейлер фильма «Элизиум» (Elysium)


Трейлер фильма «Элизиум» (Elysium)
Apr 10th 2013, 02:56

Вау!
Трейлер фильма «Элизиум»

Элизиум

Трейлер фильма

Надеюсь, никому не нужно рассказывать кто такой Нил Бломкамп? Родившись в южной Африке, этот режиссер возник в Голливуде буквально из ниоткуда и своим первым же полнометражным фильмом вызвал экстаз у всех любителей фантастики по всему миру. Да, я говорю про «Район №9″, который, черт возьми, был крут.
Вот и настал черед нового фильма Бломкампа. Вместо тридцати миллионов долларов парню дали втрое больше -- и это сразу видно по картинке. Трейлер «Элизиума» шикарен! Постапокалипсис, антиутопия,  экзоскелеты, космические корабли, роботы, циклопические космические станции, необычное оружие -- всё выглядит предельно реально. Лысый бугай с лицом Мэтта Дэймона тоже ещё никогда не показывал такой крутости -- даже в «Борне».
Шик, короче.  Ждём август и облизываемся на трейлер:
    
www.youtube.com/watch?v=oIBtePb-dGY
_______________
А самые свежие русские сериалы вы можете посмотреть тут на сайте http://topmediafiles.ru/ -- всё в отличном качестве и бесплатно.
You are receiving this email because you subscribed to this feed at blogtrottr.com.

If you no longer wish to receive these emails, you can unsubscribe from this feed, or manage all your subscriptions

воскресенье, 7 апреля 2013 г.

Рецензия на фильм «Транс» (Trance)


Рецензия на фильм «Транс» (Trance)
Apr 7th 2013, 16:37

I am in a trance!
Рецензия на фильм «Транс»

Транс

Рецензия на фильм

Транс
Иногда я почитываю профессиональных кинокритиков и тайно завидую – классно пишут, черти! Холодно-отстраненный анализ фильмов никогда мне не давался. Ну вот не могу я по собственному желанию отключать эмоции и, нацепив покер-фейс, раскладывать кино по полочкам. А в случае «Транса» – даже не буду и пытаться.
«Trance» – просто охренительное кино, об этом я заявляю уже сейчас, в начале второго абзаца. И если бы передо мной поставили задачу описать этот фильм одним словом, то я бы выбрал эпитет «завораживающий».
Конечно, это не совсем правильно – писать обзор сразу после просмотра, когда в тебе ещё кипят эмоции. Однако я не профессионал, мне можно. К тому же сам факт наличия этих эмоций очень много говорит о качестве фильма.
Ну а кто не хочет создавать у себя завышенных ожиданий – дальше не читайте. А лучше просто возьмите и сходите на «Транс». Вам всё равно придётся это сделать – такой фильм пропускать нельзя.

«Сон разума рождает чудовищ» (с)

Транс
«Транс» – тот редкий пример фильма, когда любые трейлеры, любые описания сюжета абсолютно не передают атмосферу и суть конечного продукта. После просмотра рекламных роликов «Транс» показался мне остросюжетным криминальным триллером с щепоткой психологии, а на деле творение Дэнни Бойла более всего смахивает на творчество Криса Нолана. Большое сходство с «Началом» отмечают почти все рецензенты, но в «Трансе» можно увидеть отпечаток и «Престижа», и «Преследования», и «Бессонницы», а уж культовый «Помни» и вовсе прёт из всех щелей.
Разумеется, это ни в коем случае не умаляет заслуг Дэнни Бойла – «Транс» вовсе не кажется подражанием или вторсырьём. Кино – оригинальнейшее! Но будьте готовы к тому, что выглядит оно иначе, чем представляется. Реальность здесь расплывчатая, неустойчивая, готовая в любой момент разойтись по швам и объявить себя иллюзией. Почему-то в качестве первой ассоциации на ум приходит «Револьвер» Гая Ричи.
Таки в чем сюжет: некий сотрудник аукциона по имени Саймон помогает бандитам украсть ценную картину, однако во время ограбления что-то идёт не так. При передаче картины Саймон ведёт себя странно, за что и получает затрещину от главаря банды – Фрэнка. В итоге Саймон бьётся головой и теряет память. Но и картину бандиты не получают – Саймон принёс Фрэнку пустую рамку.
Куда же исчезла картина? Понятно, что Саймон её где-то спрятал, вот только где?
Чтобы это выяснить, бандиты заставляют Саймона обратиться к Элизабет – загадочной женщине-гипнотизёру, у которой быстро обнаруживаются свои интересы в этом деле.
Транс
Это самое начало сюжета, известное из трейлеров. А вот дальше «Транс» начинает крутить такие петли, что буквально к креслу прикипаешь. Пытаясь достучаться до памяти незадачливого ворюги, Элизабет снова и снова погружает Саймона в гипнотический транс, и вот тут начинается самая мякотка. Сеансы гипноза следуют один за другим, наслаиваются друг на друга, Саймон блуждает по закоулкам своей памяти, пытается найти истину среди наведённых галлюцинаций и снов, и уже к середине фильма становится совершенно непонятно где реальность, а где транс. Какие сцены были реальны, а какие нет? Каждый из героев превращается в нечестного рассказчика и верить никому нельзя, даже главному герою. Становится непонятно кто плохой, кто хороший, кто обманывает, а кто говорит правду. И самое главное – непонятно, что же на самом деле случилось в день ограбления и где спрятана эта чертова картина! Иногда даже кажется, что всё происходит в иллюзорном мире комы, и Саймон до сих пор валяется на полу с черепно-мозговой травмой, придумывая собственную реальность…
Сразу говорю – сюжет просто блестящий. Он отполирован до состояния зеркала, и на фоне какой-нибудь «Гостьи» вызывает натуральную эйфорию. История действительно увлекает, действительно интригует. Я даже не припомню, видел ли я ещё где-нибудь такое обилие твистов и неожиданных сюжетных поворотов. При этом события не кажутся высосанными из пальца – логика фильма безупречна.
Ну а ненавистников психоделических головоломок я готов успокоить: Дэнни Бойл отнюдь не Дэвид Линч, поэтому каждая деталь, каждая мелочь в итоге займёт своё место, и сложный паззл «Транса» сойдётся полностью.
Вдобавок к захватывающей истории, кино снято очень вкусно – почти не используя спецэффектов, «Транс» умудряется создавать удивительное ощущение непрочной реальности – странное освещение, смена фокуса камеры, операторская работа, обильное использование зеркал и отражений, цветного света – кино выглядит на пять с плюсом, а его зловещая атмосфера действительно потрясает.
Транс
Ну а украшает всё это дело отменная музыка, которая иногда даже доминирует над видеорядом, превращая кино чуть ли не в видеоклип. Саундтрек должен понравиться всем – музыка ведёт фильм  с первых кадров до последних. Все звуки идеально подчеркивают картинку, и они удивительно разнообразны. Думаю, «Транс » – претендент на саунд года (и не только).
Что ещё нужно сказать о фильме?
Ах да «Транс» – очень жестокое, мрачное и злое кино. Здесь нет рек крови или обилия трупов, но некоторые сцены всё равно очень тяжелые, неприятные. Ближе к концовке кино забирается в натуральные дебри человеческого разума – туда, куда так не добрались герои «Начала». Реально жутковато! В «Трансе» отлично показан страх перед безумием – эта карта разыграна мощно.
Фильм, кстати, строго для взрослых, если кто ещё не понял. Здесь есть и полная обнаженка, и неприкрытое насилие, и вообще – много чего есть. Лимиты рейтинга R вычерпаны полностью. Но, что самое удивительное, всё работает как нужно. В «Трансе» нет крови, ради крови, нет секса, ради секса – спецсредства используются только по прямому назначению. И этот баланс прекрасен.

Трое в трансе

Транс
Надеюсь, никто не думает, что кто-то из актёров сыграл хреново? Устыдитесь, если это так.
Как по мне, так все три ключевых артиста сыграли в «Трансе» свои лучшие роли за всю карьеру.
Великолепен Джеймс МакЭвой в роли Саймона. Это персонаж изначально двойственный, поскольку именно он в эпицентре тайны. Непонятно кто такой Саймон – обычный клерк, действительно потерявший память, или же зловещий комбинатор, задумавший грандиозную аферу. Или есть ещё третий вариант? МакЭвой четко передал всю неоднозначность своего героя – иногда от этого парня мурашки по затылку бегут.
Венсан Кассель как обычно сыграл на уровне. Он тут изображает Фрэнка, жестокого главаря банды. Тем не менее персонаж тоже не получился одномерным – иногда он даже вызывает сопереживание, что нетипично для плохиша. Хотя кто тут плохиш – вопрос открытый, и это одно из главных достоинств фильма. Все герои «Транса» успевают примерить на себя как маску невинной овечки, так и демоническое обличье. А уж кто кем окажется в реальности – предлагаю выяснить самим.
Однако более всех удивила Розарио Доусон, сыгравшая гипнотизершу. До «Транса» я не припомню, чтобы она меня где-то впечатляла. В основном я знаю её по ролям второго плана – «Грайндхаус», «Город грехов», «Александр»… Но здесь она смотрелась чуть ли не круче всех, а её персонаж был самым-самым загадочным. Не зря её в центр всех постеров помещают, ох не зря… Кроме того, её взвешенная, спокойная манера речи вгоняет в транс не только героев фильма, но и зрителей.
Транс
Вот и всё, что хотелось сказать про «Транс». Это – отличное кино, удивительное и непредсказуемое. Бойл совмещает разные жанры с большой виртуозностью: криминальное кино, психиатрический триллер, нуар, психоделика, драма… Все сочетается друг с другом идеально и без швов. Работа мастера, больше добавить нечего.
И хотя я очень боюсь этот фильм перехвалить, но для меня «Транс» – лучшая работа Дэнни Бойла на данный момент, легко задвигающая и «127 часов», и «Миллионера из трущоб», и даже культовый «На игле». Да, кино не претендует на статус изысканной драмы, способной собрать ворох кинематографических наград, однако «Транс» даёт нечто другое – захватывающую историю, которая рассказана столь страстно и столь стильно, что её очарованию невозможно сопротивляться.
«Завораживающий» – вот исчерпывающая рецензия на «Транс».
Десять из десяти.

Рецензент: Мейн Хаус

Транс
You are receiving this email because you subscribed to this feed at blogtrottr.com.

If you no longer wish to receive these emails, you can unsubscribe from this feed, or manage all your subscriptions

суббота, 6 апреля 2013 г.

Рецензия на фильм «Гостья» (The Host)


Рецензия на фильм «Гостья» (The Host)
Apr 5th 2013, 17:44

Хостинг с человеческим лицом
Рецензия на фильм «Гостья» (The Host)

Гостья (The Host)

Рецензия на фильм

Гостья
Клянусь, пока я смотрел «Гостью», у меня в голове стояла одна-единственная картинка: пятилетняя девочка приходит к папе и застенчиво протягивает стопочку листиков, соединенных скрепочкой. Листики густо покрыты детскими каракулями, а на первой странице чернеет неуверенная надпись, выведенная неровными печатными буквами:
«Гостья»
Милодрамма
Аригинальный сцынарий
Картинка виделась совершенно четко, и каждый раз, когда мне хотелось критиковать фильм, у меня перед глазами вновь возникало лицо этой девочки, которая ждёт похвалы.
Не могу ругать «Гостью», просто не могу.

Те же «Сумерки», только в профиль

«Гостья» – кино умилительно детское. Такую историю и правда мог придумать ребёнок. Очень талантливый ребёнок, спору нет, но всё равно – дитё. Взрослый такое написать не мог. Каждая фраза диалогов, каждая строчка сценария и каждый персонаж пропитан таким количеством незамутненной наивности и розового оптимизма, что любая критика просто разбивается вдребезги. «Гостью» нельзя критиковать на полном серьёзе, как нельзя критиковать корявые детские рисунки.
Нет, я вполне отдаю себе отчет, что обвинение в «детскости» звучит жутко фальшиво из уст человека, который в своей предыдущей рецензии взахлёб рекомендовал всем смотреть мультик про цветных лошадок. Но факт есть факт: My Little Pony – творение не в пример более взрослое и мудрое, нежели «Гостья». Вот так.
Сирша Ронан в фильме "Гостья"
Поймите меня правильно – мне очень понравилась идея этого фильма. Кино отнюдь не лишено оригинальности и некоторых интересных повествовательных фишек, которые в умелых руках засверкали бы, подобно бриллиантам. Если бы ту же самую идею развернул в своей книге какой-нибудь Дэн Симмонс, а экранизировал её Джеймс Кэмерон – это была бы бомба. Но «Гостье» не повезло с родословной – родителей всё-таки не выбирают… Оригинальный роман написала Стефани Мейер, авторша «Сумерок», а экранизировал его Эндрю Никкол – режиссёр небесталанный, однако небрежный. Я люблю творчество Никкола – мне нравится его «Гаттака» и «Симона», да и «Время» тоже зацепило, несмотря на кучу недостатков. Но «Гостья» – совершенно иной фрукт.
Немного о сюжете.
«The Host» разрабатывает типичный фантастический сценарий про вторжение «похитителей тел». Инопланетяне атакуют, подменяют собой людей и тому подобное. Лучше всех на эту тему (имхо) высказался Роберт Хайнлайн в «Кукловодах», но про его великолепный роман лучше сразу забыть, чтобы «Гостья» совсем блаженной не показалась.
Нет, фильм Никкола начинается с того, что всё уже кончено – голубой шарик нагнут раком, инопланетяне рулят, а уцелевшие людишки организовали ля-резистанс и играют в городскую герилью. Выглядит это просто невероятно убого, кстати. Вопросов – море!
Начать можно с того, что инопланетяне здесь просто невероятно сопливые. Они (внимание!) добрые. И Землю оккупировали тоже по доброте душевной. Чтобы, дескать, глупые людишки перестали воевать и убивать друг друга.
Опять же – этот сюжетный ход вполне можно было обыграть оригинально… Можно. Было бы. Но если бы у бабушки был один известный орган, она была бы дедушкой.
Не обыграли, в общем.
Любофф...
Также мне категорически непонятно как такие инопланетяне вообще могли покорить Землю. Захваченных людей чётко можно отличить – их глаза ярко-голубые и немного светятся. В других произведениях подобного жанра людей с паразитом, обычно, тяжело отделить от нормальных граждан, что и является залогом успешного вторжения (и колоссального саспенса – см. «Нечто»). В «Гостье» всё шиворот-навыворот. Я не пойму каким образом эти пацифисты-вторженцы победили, избежав тотальной войны. Оставим это на совести сценария и поедем дальше.
Кино начинается с того, что некую крутую повстанку по имени Мелани ловят захватчики и подсаживают в неё инопланетного паразита – здесь этих тварей поэтически называют «душами» и выглядят они под стать своему названию. «Души», кстати, безжалостно воруют дизайн семян эйвы из «Аватара» что выглядит глуповато (примерно как сверкающие на солнце вампиры, если вы понимаете о чем я).
В общем, после подселения в тело девушки этого паразита происходит нечто странное – вместо того, чтобы покориться воле кукловода, крутая Мелани сохраняет свой рассудок. И рождается весьма забавная ситуация, когда в одном теле живут две души, которые постоянно пытаются захватить контроль над оболочкой. Эдакая гипер-шизофрения инопланетного генеза.
Гостья
И эта находка мне тоже очень понравилась! В руках умелого режиссёра она превратилась бы в настоящую кладезь напряжения и мощнейших драматических сцен. Две конфликтующих личности в одном теле – это же круто, черт подери! И такое редко где встречается – самый яркий пример лично я видел даже не в фильме, а в игрушке «Prince of Persia: Two thrones». Ну и в роскошном романе «Четыре стихии» Роберта Шекли тема была более чем раскрыта.
Но в «Гостье» даже этот сюжетный ход выглядит унылостью, а его потенциал слит в сопровождении звука туалетного бачка. Никаких острых конфликтов между двумя душами не происходит, а от их тупейших, типично бабских диалогов хочется выть (уж простите, девушки, за этот сексизм).
Впрочем, я сильно углубляюсь в сюжет – больше спойлерить не буду. Просто скажу, что фильм с апокалиптической фантастики быстро переквалифицируется в паршивую мелодрамку с шизофреничным любовным четырёхугольником. Хотя меня даже это повеселило – фильм, вообще, частенько заставляет улыбаться. В «Сумерках» была любофф между человеком, оборотнем и вампиром, а в «Гостье» всё ещё круче – здесь в девушку тоже влюбляются два парня, при этом один любит инопланетянку, а второй – оригинальную личность Мелани.  Но оболочка-то у душ одна! Разумеется, этот факт быстро становится поводом для целого вороха уморительно смешных эпизодов (хотя создателями эти сцены вряд ли таковыми задумывались). «Бойцовский клуб», честно говоря, отдыхает.
Гостья
Вот сижу сейчас и не знаю, как продолжить рецензию. Рассказать о потрясающе глупых диалогах? Об убийственно-пафосном саундтреке? О целом океане розовых соплей? Об отсутствующем экшене? О плоских и неубедительных персонажах? О нелогичном сценарии и безвкусных, дешевых декорациях?
Нет, не хочу. Потому что разговор будет долгим и грустным. А ведь «Гостья» меня всё-таки повеселила – в первую очередь своим жизнерадостным, упоротым пафосом и искренней детской наивностью. Это как раз тот случай, когда кино настолько плохое, что становится чуточку хорошим. «Гостья» не злит и не раздражает – она, словно умелый клоун, приносит радость в этот мир. И тот факт, что создатели искренне верили, будто снимают серьёзную фантастику, делает этот фильм ещё смешнее.

Вандерер, Сикер и прочие Хилеры

Сирша Ронан
Но теперь я хочу провести одну черту, которая намертво отсечёт «Гостью» от «Сумерок».
Актёры!
У Никкола была Сирша Ронан – и это автоматически делает его фильм на 20% круче. Здесь я абсолютно серьёзен и говорю без тени иронии: Сирша Ронан – одна из лучших молодых актрис Голливуда, и она выглядит круто даже в таком хламе, как «Гостья». Она действительно играет, и даже крупные планы умеет держать сколько угодно времени, и это не выглядит смешным. В отличие от Кристен Стюрт из «Сумеречной саги», чья мимика меняется, только когда эта актриса зевает или что-то жуёт, Ронан выглядит просто прекрасно.
А ещё мне было бы интересно послушать её голос в оригинале, потому что дубляж (украинский) был просто чудовищным. К слову о нём: я был сильно озадачен тем, что наши толмачи не удосужились перевести многие «ники», из-за чего битых два часа мои уши насилуют чудовищными англицизмами – «вандерер» вместо «странница», «сикер» вместо «искателя» и т.п. Таким переводчикам очень хочется плюнуть в их сикер и начистить вандерер. Ну да ладно, продолжим хвалить актёров.
Помимо Сирши Ронан, у «Гостьи» есть и Дайана Крюгер, которая мне тоже симпатична. Ничего необычного она тут не продемонстрировала, но увидеть её было приятно. Ну и Уильям Херт был очень крут, в отличие от своего персонажа. Здесь под конец даже Эмили Браунинг привлекли – она тоже порадовала.
Дайана Крюгер
В общем, я не знаю, что именно все эти артисты забыли в «Гостье» – их уровень превосходит уровень фильма. Не в коня корм. Видимо, большая часть бюджета ушла именно на качественных актёров, потому что весь остальной фильм выглядит максимально дёшево.
Ну а теперь подводим итог.
Если вам тринадцать лет, вы девочка, и вам понравилась «Гостья» – всё ОК. Не переживайте, так и должно быть.  Мою критику можно воспринимать, как ворчание старого пердуна, не более.
Но вот если вам больше тринадцати, или вы вовсе не девочка, то от фильма лучше держаться подальше. Кино садится в лужу буквально на каждом шагу и выдаёт такие дивные перлы, что волосы на голове шевелиться начинают. Детский сад, штаны на лямках.
Однако некоторое удовольствие от фильма получить всё-таки можно – у меня получилось. Фильм способен вызвать такой же восторг, какой может вызвать первый рисунок розовощекого карапуза у его родителей. Зрелище столь же примитивное, сколь и милое. Фильм бесподобно озвучивает бредовейшие диалоги с серьёзным лицом, и в этом он впереди планеты всей.

Рецензент: Мейн Хаус

Гостья
You are receiving this email because you subscribed to this feed at blogtrottr.com.

If you no longer wish to receive these emails, you can unsubscribe from this feed, or manage all your subscriptions