среда, 31 июля 2013 г.

Рецензия на фильм «Тихоокеанский рубеж» (Pacific Rim)


Рецензия на фильм «Тихоокеанский рубеж» (Pacific Rim)



Рецензия на фильм «Тихоокеанский рубеж»

Тихоокеанский рубеж

Рецензия на фильм

Тихоокеанский рубеж
Вот я его и посмотрел… После сеанса отчего-то вспомнился «Запрещенный приём» – между «Тихоокеанским рубежом» и фильмом Зака Снайдера гораздо больше общего, чем кажется на первый взгляд.
Во-первых, оба фильма сняты потрясающими визуализаторами, настоящими фанатиками своего дела, которые явно ловили смачный кайф от каждого дня на съёмочной площадке. Любовь к деталям и чарующий видеоряд прилагаются.
Во-вторых, оба фильма по сути являются объяснением в любви к японским мультикам – аниме. Правда у Снайдера объектом фетиша стали школьницы-блондинки в матросках, кромсающие паровых солдат Кайзера самурайским мечом, в то время, как Гильеро дель Торо вожделел гигантских боевых роботов-меха.
Ну и в-третьих – оба фильма достаточно специфические, делающие ставку на сногсшибательный экшен и драйв, и приносящие в жертву практически всё остальное.
Параллель между этими двумя киношками завершает кинопрокат, в котором и «Запрещенный прием» и «Тихоокеанский рубеж» провалились с ощутимым потрескиванием. Массовая аудитория явно не всасывает чистый полёт фантазии, предпочитая говнокомедии с Адамом Сэндлером. Вольному – воля.

Рубеж логики

Тихоокеанский рубеж
В принципе, у меня было страшное желание не писать рецензию на этот фильм, однако с моей стороны это было бы явной трусостью. Дело в том, что всеобщего восторга от нового фильма дель Торо я совершенно не разделяю. Поймите меня правильно, «Тихоокеанский рубеж» – это очень хорошее кино и прекрасный летний блокбастер,  который одним взмахом роботической руки смешивает с дерьмом бэевских «Трансформеров», эммериховскую «Годзиллу» и прочий высокобюджетный шлак. Но с другой стороны – у фильма явно есть проблемы. Собственно, его даже сложно назвать фильмом – более всего «Рубеж» напоминает именно мультик, только отснятый с живыми актёрами и в реальных декорациях. Как ротоскопирование, только наоборот.
Плюсы и минусы такого подхода очевидны. В плюсах зрелищность, в минусах – всё остальное. Буквально всё. Сюжет и логику «Тихоокеанского рубежа» лучше вообще не затрагивать – ничем хорошим это не кончится. На этом поле фильм, кстати, серьёзно проигрывает тому же «Запрещенному приёму», в котором Зак Снайдер, вооружившись отмазкой «это же просто фантазия юной девочки, йопта!» мог с чистой совестью и знанием дела являть зрителям демонических самураев с шестиствольными пулемётами и мочить толкиеновских орков из автомата MP-5. У «Тихоокеанского рубежа» подобной отмазки нет, и его антиреализм воспринимается тяжелее – вопросы возникают просто чудовищные. На каждом шагу.
Тихоокеанский рубеж
Впрочем, стоп. Я зарёкся не затрагивать проблемы здешнего сюжета. «Рубеж» – чисто мультик, так что к чёрту логику, реализм и правдоподобие. Лучше обратимся к более приятным вещам. Например, к атмосфере, которая является сильнейшей компонентой картины. Дель Торо прекрасно удалось создать ощущение предапокалиптического будущего. Если в «Мировой войне Z» грядущий песец удалось остановить фактически в зародыше, в «Тихоокеанском рубеже» ситуация во сто крат тяжелее. Человечество уже длительное время ведёт войну, причем войну выматывающую и заведомо проигрышную. Ресурсы уже на исходе, мир застыл на краю пропасти, готовый рухнуть в любой момент  – всё это ощущается буквально кожей. Ощущается, начиная с экспозиции – вступление удалось режиссёру на все сто! Столь бодрого и крутого зачина, молниеносно вводящего в курс дела, мне давненько не попадалось.
Стоит отметить и впечатляющую динамику фильма. Даже при огромном количестве «мусорных» сцен (о них позже) и не сильно высокой концентрации экшена в первой половине картины – кино всё равно пролетает на одном дыхании. И когда я понял, что очередная битва грозится стать финальной, то единственной мыслью было «Уже?! Так скоро?». А ведь кино идёт больше двух часов…
Ну и экшен, куда уж без него… Экшен превосходен! Хотя «вау-эффекта» лично у меня не наблюдалось. Ну вот ни разу не хотелось мысленно воскликнуть «Круто!», «Шикарно!» или «Во даёт!». Снято красиво, внушительно и с огоньком (саундтрек долбит что надо!), но вот чтобы с замиранием сердца смотреть на экран – такого не было.
Ах да – мне совершенно непонятно решение дель Торо снимать всю боёвку ночью, причем дополнительно «загрязняя» картинку то снегом, то дождём, то просто океанскими брызгами. В смысле – зачем это нужно? Не скрывать же огрехи визуализации, в самом-то деле – с этим здесь всё в порядке. Однако факт есть факт – два крупных замеса проходят ночью, а третий махач – вообще на океанском дне.
Лучшая сцена фильма
Ещё нужно обязательно похвалить самих кайдзю – тех самых монстриков, с которыми рубятся земные роботы. Твари сделаны великолепно – это раз. Загадочны – это два. На самом деле концепцию этой нечисти режиссер явно прихватил у Лавкрафта, это ощущается весьма явственно – недаром дель Торо «Хребты безумия» грозился снимать. Да и вообще: портал на океанском дне, чуждые картинки другого измерения, из которого волной лезет всякая хтоническая склизкая мразота, вдохновляемая непостижимым разумом – это просто отлично! То ли Лавкрафт, то ли Half-Life, то ли X-COM. А может и кинговский «Туман». Мне понравилась эта идея и понравилось как это показано.
Однако хочется ещё ковырнуть недостатки. Опустив всю сюжетную тупизну, неправдоподобность и алогичность изображаемого мира, заостримся на более весомых промахах.
Йумор… Он тут вроде как получше, чем в «Трансформерах», пошлятины и сортирщины в «Рубеже» не наблюдается, однако лично меня сюжетная линия с клоунами-учёными изрядно раздражала. Персонажи просто ужасные, не улыбнули ни разу. Более того – вырежи из фильма этот аппендикс – и кино ничего не потеряет. Даже лучше станет. Ты хочешь смотреть на махач роботов с ктулхами, а тебе полфильма показывают приключения двух задротов, словно выползших из какого-то аццкого комедийного трэша.
Далее – момент с мечом просто убил меня наповал. Полфильма наши герои били тварюшек кулаками и подвернувшимися под руку кораблями (sic!), чтобы потом вдруг обнаружить, что у меха есть встроенный меч, способный расхерачить монстрика за пять минут. Это, блин, фейл и некислый такой рояль в кустах!
Вообще, вся тактика сражений и полное отсутствие у «наших» всяческой военной поддержки здорово озадачивает, но рассуждения об этих вещах лучше задвинуть куда подальше, вместе с сюжетом.
Тихоокеанский рубеж
Кстати, две моих любимых сцены «Тихоокеанского рубежа» имеют к самим битвам лишь косвенное отношение.
Первая роскошная сцена – это выход повреждённого меха из моря на суровый берег Аляски и последующее крушение в снег. Шикарно снято, прямо до мурашек по коже.
Второй классный эпизод – блуждания Мако по собственным воспоминаниям. Вот это вообще что-то с чем-то! Испуганная девчушка, одна, в разрушенном городе, прячущаяся от громадного монстра… Хорошо получился именно такой, детский взгляд на войну, снизу-вверх, глазами маленькой девочки. Весь её ужас настолько ощутим, что действительно цепляет. Тут вдруг резко вспоминаешь, что дель Торо – не очередной Майкл Бэй, а тот самый чувак, что снял «Лабиринт фавна». Пожалуй, по прошествии времени, именно эта сцена останется у меня в памяти от всего «Тихоокеанского рубежа».

Пилоты

Чарли Ханнэм
Очень радует наличие в фильме совершенно незатёртых актёров – «Рубеж» от этого только выиграл. Везде свежие лица, приятно глянуть.
Чарли Ханнэм в роли главного героя был неплох. Как говорится – на своём месте. Хотя самый приятный персонаж достался обаятельной азиатке Ринке Кикути. Её Мако – ну просто чистая анимашка, словно сбежавшая из какого-нибудь японского мультика. Очень симпатичная, подкупающая своей застенчивостью, а также чисто восточной сдержанностью и достоинством – это лучший персонаж «Тихоокеанского рубежа», к тому же самый прописанный и глубокий.
Многим зрителям также понравился Идрис Эльба в образе сурового начальника, однако мне он как-то не очень. Плосковато, пафосновато…
Нердов-учёных даже вспоминать не буду – персонажи просто никчемные. А их клоунские сценки на фоне мрачноватой атмосферы остального фильма смотрелись просто дебильно.
Нужно ещё обязательно упомянуть Рона Перлмана, любимчика дель Торо. Как говаривал Стивен Кинг «Традиционно музы были женщинами, но мне попался мужик» (с). Ты не одинок, Стиви, у дель Торо та же проблема. А если по делу, то «муза» режиссера присутствует в фильме исключительно из желания её сюда поместить, имхо.
Ринка Кикути
Что-то рецензия затянулась, пора её закруглять. Итожим:
«Тихоокеанский рубеж» – хорошее кино… но меня не сильно впечатлило. Однако я однозначно уверен, что кого-то оно зацепит, да ещё как! Но, увы, не меня.
Красиво, но глупо. Концептуально, но нелогично. Мрачно, но с клоунадой. Драйвово, но бессюжетно. Эпично, но бывало и лучше…

Рецензент: Мейн Хаус

Тихоокеанский рубеж
You are receiving this email because you subscribed to this feed at blogtrottr.com.

If you no longer wish to receive these emails, you can unsubscribe from this feed, or manage all your subscriptions

понедельник, 15 июля 2013 г.

Рецензия на фильм «Зловещие мертвецы: Черная книга» (Evil dead)




Рецензия на фильм «Зловещие мертвецы: Черная книга» (Evil dead)
Jul 7th 2013, 22:25, by Мейн Хаус

Бери топор, руби хардкор!
Рецензия на фильм «Зловещие мертвецы: Черная книга»

Зловещие мертвецы: Черная книга

Рецензия на фильм

Партия смертничков
Стивен Кинг в своей книжке «Пляска смерти», которая обязательна к прочтению для всех фанатов хоррора, выделяет три уровня, на которых работают все жуткие истории.
Первый уровень – чистый ужас. Самая редкая категория хорроров. Здесь эмоции вызываются исключительно психологическими уловками и символикой, без привлечения пугающего видеоряда и более грязных приёмов. Всё в воображении зрителя.
Второй уровень – страх. Эмоция гораздо менее чистая. Страх можно вызвать огромным множеством вещей. Странными, пугающими образами, резкими звуковыми эффектами, внезапностью, демонстрацией не самых приятных сцен…
Третий уровень – отвращение. Самая грязная категория, она же самая простая в реализации. Побольше блевотины, кровищи, кишок – и аудитория ваша.
Чтобы понять к какой категории относится ремейк «Зловещих мертвецов» приведу следующие цифры: в процессе съёмок этого фильма было израсходовано 25 000 (двадцать пять тысяч) литров искусственной крови, а также 300 литров бутафорской рвоты…
О да, фильм целиком и полностью базируется на отвратительных сценах, и людям со слабым желудком новых «мертвецов» лучше вообще не смотреть и не знать о них. Кино – чистый шокер.
Но с другой стороны – могло ли кино про хижину в лесу, вышедшее после «Хижины в лесу», испугать зрителя чем-нибудь иным? Думаю, что вряд ли. Только отвращение, только хардкор. Только третий уровень.

Злые мертвецы

Привет, рука. Я хочу сыграть с тобой в игру...
Для начала отдам должное режиссеру Федерику Альваресу из Уругвая – я безмерно уважаю этого парня! Альварес, как известно, пробился в кино сам, сняв за 300 баксов впечатляющую короткометражку «Приступ паники», где были боевые роботы, взрывы и тонны спецэффектов. После премьеры на Youtube Альварес проснулся знаменитым, а его почтовый ящик ломился от заманчивых предложений, в том числе и из Голливуда. С тех пор прошло несколько лет, и вот в Америке выходят новые «Зловещие мертвецы» – ремейк культовой классики жанра хоррор и первый крупный проект Альвареса.
Справился ли этот талантливый уругваец? И да, и нет.
Кино, безусловно, поставлено мастерски. Оно реально зрелищное, не лишенное своеобразной эстетики и внутренней красоты. Здесь сотни эффектных кадров, поставленных просто безукоризненно. Вот девушка, бредущая сквозь туманный лес. Вот одна из главных героинь, сидящая на капоте «вросшей в ландшафт» машины и что-то рисующая в своём альбоме. Вот бурная река, затопившая единственную дорогу, ведущую к цивилизации. Ну просто eye-candy, конфетка для глаз. Пожалуй, Альварес легко мог бы снять прелестную готическую сказку, вроде «Сонной лощины» – талант видеть и чувствовать кадр него имеется. Да и сама атмосфера картины ой как хороша – мрачная хижина посреди леса, мгла, дождь. Всё склизкое, промокшее, грязное, влажное, гнилое, разлагающееся. Полный одобрямс, очень сильно!
Проблемы у фильма начинаются позже, когда после всей этой красоты стартует бодренький боди-хоррор, и брызжущая на стены кровь начинает восприниматься редкостным дурновкусием.
Классный кадр
Фильм вообще очень грубый, но это не оскорбление. Словечко «грубость» не всегда несёт в себе отрицательную коннотацию, не всегда негативно окрашено. Да и вообще, многим нравится грубость – спросите Анастейшу Стил, ха-ха. Так и с фильмом Федерико Альвареса – если вам по душе грубые, прямолинейные решения, насилие, поданное в лоб, и рафинированная жесть, очищенная от любых смыслов, то «Зловещие мертвецы» – ваше кино. В «Зловещих мертвецах» содержится столько художественной жестокости, что поклонники этого добра должны быть удовлетворены по полной программе. Персонажей здесь жгут, кромсают, расстреливают, протыкают, расчленяют, кусают, бьют, насилуют, топят, пилят и хоронят заживо. Фулл-хаус! В ход идут ружья, шприцы, осколки стекла, электрические ножи, молотки, гвоздемёты, ломики, крышки от унитазов, мачете и бензопилы. Куда уж, блеать, без бензопил!
Про 25 тонн бутафорской крови никто, как бы, не шутил… Случайные личности не досмотрят это кино даже до середины, поскольку в фильме творится такая жопа, что даже меня иногда передёргивало от этого беспредела. По крайней мере когда один из героев вытаскивал из глазной впадины иголку – мне очень хотелось закрыть лицо руками, словно какой-нибудь тринадцатилетней девочке. Наверное это доказывает, что на уровне чистого отвращения фильм работает безукоризненно. Тоже ведь достижение, если подумать. После «Многоножки»-то…
Зловещие мертвецы
С другой стороны – особо страшным фильм назвать нельзя. Подчас шокирующие своей жестокостью, «Зловещие мертвецы» не содержат в себе ничего сверх этого. Как ни крути, а с кровью и насилием здесь идёт конкретный перебор, и это неправильно. Нельзя забывать, что настоящий ужас возникает тогда, когда зло не показывают напрямую. В культовом «Чужом» смертоносную зверушку демонстрируют лишь мельком, и в результате она становится реально жуткой. В «Зловещих мертвецах» весь кошмар показывают крупным планом и подолгу, так что весь ужас попросту растворяется и вытесняется отвращением перед насилием и… смехом. Да-да, смехом! В одни моменты ты морщишься от омерзения, как будто кто-то рядом трёт стекло пенопластом, а в другой момент – безуспешно пытаешься сдержать ржаку. Причем я вовсе не уверен, что многие сцены задумывались авторами как юмористические. Но лично меня в эпизоде с гвоздемётом уже откровенно прорвало от этой кровавой фантасмагории, и я засмеялся. Пороху добавляют задорно матерящиеся персонажи.
Из актёров не могу выделить никого – в «Зловещих мертвецах» задействованы сплошь новички, которые играют неплохо, но не более. В общем-то здесь у нас имеется стандартный джентльменский набор характеров, осмеянный ещё в «Хижине в лесу», так что заостряться на артистах не вижу смысла. Никто из них и близко не обладает адской харизмой Брюса Кэмпбелла, который зажигал в оригинале, и это печально.
Зловещая мертвячка
В общем, не знаю что и думать про этот фильм. Нельзя сказать, что он мне не понравился, это далеко не так. Он красив, в достаточной степени художественен, прекрасно поставлен и развивается динамично. В минус идёт нереальный перебор с жестокостью, упор на отвращение и обескураживающая прямолинейность картины: «Зловещие мертвецы» просты, как пять копеек. Безусловно, это хороший жанровый фильм, бессмысленный старомодный хоррор а-ля восьмидесятые, только поставленный на современном тактико-техническом уровне. С другой стороны – я всё это видел уже много, много, много раз. Чему я должен здесь удивляться? Чем восхищаться? Гипертрофированной жестокостью на грани фола? Прости, Альварес, но современные французские ужастики тебе переплюнуть не удалось. А кроме изобретательно снятой жестокости в фильме ничего и нет.
В общем так: на фоне современного безрыбья и общего регресса в жанре хоррор – «Зловещие мертвецы» смотрятся, и ещё как. Но каких-то особых восторгов (и высоких оценок) этот гротескный сплаттерпанк не заслуживает. Слишком плоско, слишком кроваво, слишком грубо и слишком противно.
Многовато «слишком», короче.

Рецензент: Мейн Хаус

Зловещие мертвецы
You are receiving this email because you subscribed to this feed at blogtrottr.com.

If you no longer wish to receive these emails, you can unsubscribe from this feed, or manage all your subscriptions

Трейлер фильма «Олдбой» 2013 (Oldboy)



Трейлер фильма «Олдбой» 2013 (Oldboy)
Jul 10th 2013, 23:23, by Мейн Хаус

Ремейк-с!
Трейлер фильма «Олдбой» (2013)

Олдбой (2013)

Трейлер фильма

Япона мать… В смысле -- корея-мать… Никогда не пойму в чем фишка выпуска ТАКИХ ремейков. Я смутно догадываюсь зачем переснимать какую-нибудь «Техасскую резню бензопилой» (перекроить старый ужастик на современный лад) или «Кэрри» (обновить сеттинг, добавить сцены, которые в своё время снять было невозможно). Однако копипастить современные иностранные фильмы, но с американскими актёрами… В чём прикол? В первую очередь -- в чём прикол для режиссёра? Всё равно, что рисовать картины через трафарет.
С одной стороны в трейлере явно видно, что переснято не кадр в кадр, но с другой -- это всё равно старый добрый «Олдбой». Изменения тупо косметические. А уж в плане сюжета старый фильм можно лишь ухудшить, тут без вариантов.
В общем, вангую, что новый «Олдбой» сядет в глубокую кассовую лужу. Поклонникам корейского хита американский ремейк вообще без надобности, а найти новую аудиторию у Спайка Ли вряд ли получится. Хотя, не скрою, будет интересно поглядеть, как этот фильм пойдёт у американской публики.
Смотреть трейлер:
    
www.youtube.com/watch?v=1Yf9te8cesg
You are receiving this email because you subscribed to this feed at blogtrottr.com.

If you no longer wish to receive these emails, you can unsubscribe from this feed, or manage all your subscriptions

Рецензия на фильм «Человек из стали» (Man of Steel)



Рецензия на фильм «Человек из стали» (Man of Steel)
Jul 13th 2013, 23:21, by Мейн Хаус

Снайдер психанул
Рецензия на фильм «Человек из стали»

Человек из стали

Рецензия на фильм

Человек из стали
Предчувствую, что в конце года мне будет ох как нелегко выбрать лучший блокбастер-2013. Чего-чего, а зрелищных многобюджетников в этом году вышло неприлично много, причем достаточно качественных – выбирай на любой вкус. Один другого краше.
Но это всё лирика. Вернёмся к «Человеку из стали» Зака Снайдера, которого я, как истинный тормоз, посмотрел только сейчас. Сразу могу сказать, что название выбрано неудачно. Этот фильм нужно было назвать «Снайдер психанул», или как-то так: сплю и вижу Зака, который перед началом очередного съёмочного дня бродит мрачной тенью среди декораций и злобно шепчет сквозь зубы, на манер Роршаха:
«Вам не нравятся мои фильмы? Моего красивого визуала вам мало? Хотите экшена? Я вам покажу экшен, сучки!»
И он показал, что характерно.

In Snyder we trust!

Пролог
Если позволите, сразу сверну на узкую тропу личных пристрастий: я считаю Супермена одним из самых неудачных супергероев из всех. И хотя именно его персона стоит у истоков современной комикс-индустрии, но заслуги в прошлом это одно, а объективная реальность – совсем другое. Супермен нелеп, супермен скучен и совершенно не соответствует духу времени. Если что – это было ИМХО.
В общем, я бы ни за что не пошел на новый фильм об этом персонаже, если бы за штурвалом проекта не стоял Зак Снайдер, а в продюсерском кабинете не сидел Крис Нолан. Я далёк от идеализации этих двух персон, однако ни одного плохого фильма эти парни пока что не выпустили. Оба – одни из моих любимых режиссеров ever, и мне было интересно, что они способны сделать с моим нелюбимым супергероем.
Надо сказать, что увиденное меня не разочаровало. Безупречное художественное чутьё Снайдера осталось при нём, а Нолан (на пару со сценаристом Дэвидом Гойером) привнесли в историю должную стройность. Нет, я не говорю, что сюжет идеален, или что в нём нет дыр. Не без этого, н-да. Однако в «Человеке из стали» нет явного бреда – если сравнивать с творчеством конкурентов из Marvel. Здесь никто не собирает реактор холодного синтеза в афганской пещере, здесь нет летающих авианосцев (ах-ха-ха, «Мстители», что вы делаете, прекратите!), здесь нет абсурдных персонажей, вроде Соколиного глаза (я настолько крут, что использую только лук, йопта. И срать на реализм!) или звездно-полосатого Капитана Америки с его щитом (молчаливый фейспалм). История «Человека из стали» хоть и крайне комиксообразная, однако вполне пристойная, лишенная натужных шуточек, откровенной чуши и утомительного ёрничанья. Здесь даже злодей одарён  убедительной и пристойной мотивацией, что нельзя не оценить.
Человек из Стали
Однако расплатой за внятную историю стала продолжительность фильма – новый «супермен» довольно длинный. Хронометраж затягивает продолжительная экспозиция на Криптоне, ворох флэшбеков, туева хуча сюжетных сцепок. Да, иногда фильм позволяет зрителю скучать… однако его сюжет не в пример качественнее и сложнее, чем у прямых конкурентов. Ведь всегда проще захерачить в фильм какой-нибудь «тессеракт» (тм) и устроить разнос Нью-Йорка просто потому, что душа просит. Ещё раз привет вам, «Мстители».
Но довольно о сюжете. Это фильм Зака Снайдера, а этот парень сделал себе имя отнюдь на сюжетами, а крышесносным экшеном и беспощадным визуалом. В «Человеке из стали» хватает и того и другого – красотища размазана по фильму жирным слоем, который можно сравнить лишь с черной икрой на бутерброде. Экшена много, очень много. Экшена захватывающего, качественного, быстрого, зрелищного и вжимающего в кресло.
Снайдер тут действительно психанул – во вступлении я ни капельки не врал. Зрителям нравятся взрывающиеся небоскрёбы? Получите и распишитесь – в новом «супере» столько рассыпающихся в труху высоток, что в конце уже начинаешь шизофренично хихикать, глядя на эту фантасмагорию безостановочного разрушения. Персонажи хреначат друг друга автомобилями, вбивают один другого в землю, ломают противником бетонные дома и успевают смотаться в космос, прихватить оттуда спутник и надеть его на голову вражины.
Антье Трауэ в фильме "Человек из стали"
Съёмки просто эпические, особенно если учесть, что Снайдер отказался от своего фирменного слоу-мо (надо думать, по дружескому совету) и снимает свой 3d-беспредел в новом стиле, а-ля военный корреспондент. Поприветствуйте живую камеру, постоянное зуммирование и резкий как понос монтаж. Многие жаловались на «трясучку», но я её, чесслово, не заметил. Снайдер нашел нужный баланс между художественностью и псевдореализмом.
Короче – экшен удался. Это была круть во плоти. А любые сюжетные претензии правильнее всего адресовать к самому Супермену, его сеттингу и концепции. Из этого всемогущего инопланетянина сложно было выжать больше.

Супермен и все, все, все

Самое забавное, что из всех персонажей «Человека из стали» в первую очередь вспоминается злодей. Супермен слишком скучен, а вот генерал Зод в исполнении Майкла Шеннона – кроссавчег.
Майкл Шеннон в фильме "Человек из стали"
Шеннон, имхо, превосходный и несколько недооцененный актёр, хотелось бы видеть его на экране чаще. Я помню его в роли жутковатого параноика из «Глюков» и в образе экстравагантного продюсера в байопике «Runaways». Здесь он тоже был круче всех. Хорошо промотивированный, фактурный антагонист – это действительно стало для меня главным сюрпризом «Человека из стали».
Если уж покончить со злодеями, то ещё мне запомнилась зловещая подручная Зода, сыгранная немецкой актрисой Антье Трауэ. Очень эффектная дамочка, включенная в самые шикарные экшен-сцены. Её снисходительно-презрительные улыбочки однозначно осели в памяти. Кстати,  Антье Трауэ я ещё помню по прекрасному «Пандоруму», где у неё была не последняя роль.
Супермен и Лоис Лейн – о них сказать почти нечего. Генри Кавилл и Эми Адамс мало что смогли выжать из столь скучных персонажей. Хотя Адамс понравилась несравненно больше – симпатична она мне.
Кевин Костнер и Рассел Кроу – эти двое сыграли хорошо. И хотя оба актёра явно способны на большее, сложно требовать от них чего-то шикарного на столь простеньком материале. Не думаю, что для актёров такого уровня было трудно изобразить типаж «любящий отец».
Дайан Лейн и Лоуренс Фишберн не запомнились совершенно, но упомянуть их стоит – оба актёра довольно известны и востребованы.
Няшная Эми Адамс в фильме "Человек из стали"
Ну а в итоге хочу сказать, что «Человек из стали» получился очень достойным представителем жанра комикс-блокбастеров. И хотя он вряд ли понравится новой аудитории, которую так старательно окучивают и взращивают кинокомиксы от Marvel, однако лично я выбираю его. Да, здесь нет тысячи смехуёчков и тонны самоиронии, здесь действие не летит вперёд со скоростью пули, а герои не настолько яркие, чтобы затмевать своим сиянием сюжетные дыры. Но экшен тут воистину планетарного масштаба, сценарий не держит тебя за дебила, и смотреть кино реально интересно. Все два с половиной часа.
Если нужны ориентиры, то для меня «Человек из стали» однозначно лучше «Мстителей», он даже лучше третьего «Тёмного рыцаря» от Нолана. Но вот станет ли он блокбастером года – посмотрим. Как минимум три сильных конкурента у него уже есть, а скоро добавится ещё два.

Рецензент: Мейн Хаус

P.S. Композитор Ханс Циммер просто бесподобен – как и всегда.
"Человек из стали"
You are receiving this email because you subscribed to this feed at blogtrottr.com.

If you no longer wish to receive these emails, you can unsubscribe from this feed, or manage all your subscriptions